特點：
（1）講究「氣韻活潑」，不拘泥於物體表面的肖似，而多誇大年夜抒發生者的客不雅情味。中國畫講究「以形寫神」，尋求一種「妙在似與不似之間」的感到。
（2）講究文字神韻，筆法請求：平、圓、留、重、變。墨法請求墨分五色，焦、濃、重、淡、清。
（3）講究「骨法用筆」，不講究核心透視，不誇大年夜情況對物體的光色變更的影響。
（4） 講究空白的安排跟物體的「氣概」。
從美術史的角度講，平易近國前的都統稱為古畫。國畫在現代無斷定稱號，一般稱之為丹青，在世界美術範疇中自成體系。
中國畫在內容跟藝術創作上，表現了古人對天然、社會及與之相幹聯的政治、哲學、宗教、品德、文藝等方面的認識。重如果用毛筆、軟筆或手指，用國畫色彩跟墨在帛或宣紙上作畫的一種中國傳統的繪畫情勢。
(7)鐵路國畫擴大年夜瀏覽：
國畫歷史長久，宋朝早年畫圖在絹帛上，材料昂貴，因此國畫題材多以王宮貴族肖像或生活記錄等，直至宋元朝後，紙材改進，推廣與士大年夜夫文人畫掘起等，讓國畫題材技法多元，在畫作上題詩，為書畫同源之始。
我國的人物畫，歷史長久。據記錄，商、周時代，曾經有壁畫。東晉時的顧愷之專尚畫人物畫，是在我國繪畫史上第一個明白提出"以形寫神"主意的畫家。唐代閻破本也善於人物畫。另有吳道子、韓斡等等。都為人物畫做出了的奉獻。唐以後畫人物畫的畫家就更多了，歷代都有。
明朝之後，繪畫推廣到大年夜眾，成為市平易近生活的一部份，風氣畫因此產生。清末，西風東漸，繪畫材料多元，參加了西畫元素，朝多方面開展。
國畫跟西方繪畫的原則有很多差其余處所，其重在神似不重形似，誇大年夜察看總結不誇大年夜現場臨摹，應用散點透視法不必核心透視法，器重意境不器重場景。現代國畫的開展也開端接收西方繪畫的一些技能，如明暗光影的設置，人體解剖的正確等，也有畫家將國畫的意境用於油畫創作上。